O Salão Nobre do Teatro Nacional D. Maria II abre, amanhã, dia 1 de outubro, às 19 horas, as portas para o primeiro exercício da 2.ª edição dos Encontros Garret. Um encontro informal com o futuro do nosso país no centro da conversa moderada por Ana Sousa Dias e protagonizada por Rui Vieira Nery (Fundação Calouste Gulbenkian) e José Maria Brandão de Brito (Universidade de Lisboa). Afinal, como será "Portugal amanhã"? A entrada é livre.
Não. Não é um boneco. Sim, é um puff, enorme! A Fatboy, chefe máxima de super cool fashion e bem humorados puffs cria CO9... Your New Best Friend! É o oversized lounge rabbit, só tem 2m de comprimento (a contar com as belas orelhas), está disponível em três cores (laranja, verde e castanho), tem um tecido exterior em algodão de qualidade suprema e resistência garantida, os melhores dos acabamentos e um enchimento super adaptável e confortável. Sentado ou deitado ele vai dar outra vida ao espaço dos mais pequenos e ser roubado para o espaço do mais grandes (sim, pais não vão resistir)... Fica de arrasar em qualquer espaço interior e depois de um meio dia de brincadeiras não haverá criança de não queira bater uma soneca com o coelho mais fofo da atualidade, para depois continuar cheio de energia a brincar... e sim, pais podem roubar o CO9... Mr Rabbit loves everyone!
É outono. É a chuva lá fora. É não deixar de estar na moda nem mesmo quando chove, quer esteja quente, ameno ou frio! Eis o look para o fim de semana e demais dias chuvosos: as galochas Helios-Mid Havaianas! Umas galochas de cano mais baixo, mais leves, boas para quem nem com a chuva deixa de sair e caminhar (muito e com estilo). Que cor vai escolher para hoje?
Em setembro, agitam-se ideias na rua Augusta e na rua do Comércio, com propostas de interpretação, análise e reflexão sobre a paisagem urbana, as quais apelam à participação de todos. Falamos do Mude em Movimento – Festival de Design e Performance, cuja direção artística é de Ana Rita Barata e Pedro Sena Nunes, da associação cultural Vo’Arte numa iniciativa conjunta com o MUDE – Museu do Design e da Moda, Coleção Francisco Capelo, de Lisboa. Objetivo: Invadir espaços públicos da baixa pombalina com propostas artísticas que cruzam a performance, o design, a moda, a arquitectura e o urbanismo, de forma a sensibilizar adultos e crianças para a relação entre o corpo, o equipamento e o espaço público, criando uma interação inclusiva, independentemente das suas formações, idades, origens sociais e culturais, ao mesmo tempo que se debatem perspetivas de objeto, rua, roupa, corpo, escala, património, tempo e lugar. Um festival a não perder! Anote na agenda: De 26 a 28 de setembro.
A celebrarem, non stop, o seu 10.º aniversário, os Dead Combo preparam-se para nos darem mais um presente: uma Fotobiografia; mais uma forma de registar a efeméride. O livro será editado pela Chiado Editora e apresentado na Galeria ZDB no dia 7 de novembro (data a partir da qual ficará disponível em todas as lojas), na Galeria ZDB ficará, também, uma exposição até dia 14 de novembro com algumas fotografias deste duo tão suis generis, (a não perder). O ano de 2013 tem sido um reafirmar do projeto musical Dead Combo cá e além fronteiras, conquistando o público macaense, sendo presença assídua nos palcos franceses, somando apresentações no Reino Unido, Alemanha e Áustria (onde vão marcar presença no Festival de Jazz de Salzburg, em outubro)... e ainda rumarão ao México para o Festival Cervantino, maior evento da América Latina; dizem que também já têm Brasil e Suécia na mira. Haverá dúvidas sobre a força e segurança musical dos Dead Combo?
Cereja no topo da cartola: novo álbum de originais a ser editado no início de 2014! Até lá... vamos ouvindo o "Lisboa Mulata" e dia 7 de novembro rumemos à Galeria ZDB.
De Braga e no panorama musical desde 2007, André Covas, José Figueiredo, Luís Fernandes, Pedro Oliveira e Ronaldo Fonseca editam o terceiro trabalho de originais de Peixe:Avião. Com este álbum homónimo, sucessor de "Madrugada" de 2010, o quinteto de bracarense dá-nos uma sonoridade constante e transversal às nove músicas, com um som direto no estilo e acordes, assumindo o claro corte com o que editaram atrás. Sonoridades fortes, letras sem rodeios, um projeto composto com uma "auto-determinada premissa de composição em contexto de sala de ensaio", que resultam num rock direto, sem arranjos que ocultem acordes e definindo bem o som que este quinteto quer construir ao vivo: incisivo. Editado pela PAD é trabalho a descobrir pelos adeptos do novo rock português. E, por fim, anote estas datas: 4 de outubro, no SMED Fest/ Trofa; 5 de outubro, no Centro Cultural de Belém/ Lisboa; 19 de outubro, no Auditório de Espinho/ Espinho; concertos de apresentação do novo álbum "Peixe:Avião", apareça.
Há um novo néctar dos deuses da Real Companhia Velha que eleva a nove as referências vínicas desta propriedade e marca. Chama-se Quinta de Cidrô Semillon, da Quinta do Cidrô, e converte-se num néctar que vem juntar-se aos monocastas de Alvarinho, Chardonnay, Gewurztraminer, Sauvignon Blanc, Pinot Noir, Rufete, Touriga Nacional, ao Cabernet Sauvignon, Touriga Nacional e ao rosé, e que surge no mercado no ano em que a casa-mãe celebra duas décadas de viticultura moderna naquela quinta. Estamos perante um monocasta, um branco cítrico com nuances douradas, delicado no aroma, revelador de subtis notas florais e especiadas, as quais evoluem para fruta branca, como o pêssego e a ameixa. Na boca, os sabores a fruta refrescantes, com impressões limonadas e crocantes, conferem-lhe complexidade e uma excelente acidez que marca um final longo e persistente. Que tal um brinde à chegada do outono? Afinal, tem de haver sempre um bom motivo…
A narrativa de uma filha que regressa à casa de família, no Alentejo, após a morte do pai, vítima de cancro. A história dos sentimentos de perda – a dor, a raiva, o saudosismo, a tristeza… Sentimentos que percorrem o caminho da personagem, que arrecada as memórias da infância e reaprende a vida. "Morreste-me" é a história da autoria do escritor português José Luís Peixoto, dirigida e interpretada pela atriz Sandra Barata Belo, em cena no dia 5 de outubro, pelas 22.30 horas, no Casino de Tróia. Anote na agenda.
Gen-emon é um dos mais renomados fornos de porcelana, com mais de 260 anos de história, datando de 1753. A Nendo, em 2013, aventura-se a recriar os padrões mais emblemáticos desse forno nipónico, como o padrão com flor de ameixa conhecido por "ume komon" e os arabescos com folhagens conhecidos por "karakusa-e"... Relembrando as brincadeiras de criança, a Nendo recortou, sobrepôs, torceu, esbateu,... estes dois padrões criando assim novos desenhos com base na história e criando toda uma nova linha de servir em porcelana que é um encanto. Mudança e evolução na história da porcelana japonesa com a marca indelével do azul, imagem de marca nestas porcelanas. Que peças vai querer ter?
As cores vibrantes ressaltam nas combinações gulosas, nas estruturas e nos padrões das clutches must have desta estação. Falamos da nova coleção Vectory Extreme da Baguera, marca de cunho nacional, com a assinatura da designer Branca Cuvier, vincada por uma reinterpretação radical da peça mais desejada no feminino, agora com as designações Void Ivory e Ply Flamboyant (na imagem). No contexto retro, a Baguera apresenta ainda o Shoulder Collar, criado para a cantora Sky Barbarick, da banda nova-iorquina Noosa, a qual reinterpreta a ilusão de uma armadura, composta por pequenas peças de acrílico, disponíveis em duas versões: Bloodragon e Nightdragon. Vão resistir? Espreite aqui.
Foto de Matilde Travassos
E que se inicie uma nova temporada de "Quintas no Conservatório", para os meses de outubro novembro, sob o tema "Cores de Outono". O evento segue para a sua 4.ª edição a todo o vapor onde a música é a protagonista da clássica à contemporânea, da tradicional ao jazz em formato exquisite. O Conservatório de Música de Coimbra, pela mão da A2C2 - Associação de Amigos do Conservatório de Coimbra - abre, de novo as portas, todas as quintas feiras, pelas 21h30, para nos dar este programa:
Dia 3 de outubro - Luísa Sobral (lembra-se da entrevista com a Mutante?)/ nome afirmado no panorama musical traz a Coimbra o seu último trabalho "There's a Flower In My Bedroom"...;
Dia 10 de outubro - Realejo / quinteto de músicos que brindará o público com música de raiz tradicional;
Dia 17 de outubro - Encontros Com Hélder Costa / noite de teatro em que o encenador nos traz "Conversas entre personagens da história da humanidade" (Darwin, Freud e La Pasionaria) interpretadas por José Manuel Pureza, Pio de Abreu e Helena Freitas;
Dia 24 de outubro - Manuel Araújo / vencedor do Prémio Vianna da Mota para "Melhor Pianista Português" trará um recital de piano;
Dia 31 de outubro - Pina / noite de cinema com uma viagem de Wim Wenders ao ballet de Pina Bausch;
Dia 7 de novembro - Os Poetas / Rodrigo Leão (ele que já foi Mutante) juntamente com Gabriel Gomes e o ator Miguel Borges darão voz aos poetas Mário Cesarinny, Herberto Hélder, Luísa Neto Jorge e Adília Lopes, uma noite que se adivinha única e mágica, de melodias que se entrelaçam com palavras;
Dia 14 de novembro - Sophie Hunger / música com "The danger of light", nome internacional que se encontrará em digressão por terras lusas;
Dia 21 de novembro - Prémio Jovens Músicos / grupos de música de câmara do Conservatório Nacional, iniciativa inédita nestas quintas do Conservatório;
Dia 28 de novembro - Laurent Filipe / Duo Ibéria com Paco del Pozo, encerra a temporada com o mais recente trabalho "Tango Frio" bem aprovado pela crítica e muito aplaudido pelo público.
Um programa imperdível que aconselhamos a tomar nota e... a tentar ir, a tudo! Boas quintas, no Conservatório de Coimbra...
"Olympia" está a fazer um ano... e o aniversário tem de ser bem comemorado. Par tal, os Minta & The Brook Trout decidiram editar um EP digital, que já está pronto a ser ouvido por todos, o "Out of Washington State". Francisca Cortesão (voz, ukelele, guitarra) e Mariana Ricardo (voz, ukelele, guitarra) tocam e cantam algumas músicas de "Olympia" e outras que são versões de Mount Eerie - "You Swan. Go on", Mirah - "Person Person", Kimya Dawson - "I Like Giants", Beck - "Forcefield"... O alinhamento completo das sete músicas deste EP comemorativo, gravado ao vivo por Pedro Magalhães em poucos takes e num só dia, é para ser ouvido do inicio ao fim, sem pausas. Sonoridades bem calmas de duas vozes; vozes, que juntas são uma só, acompanhadas de cordas simples onde uma guitarra ou um ukelele bastam para se entoar uma reinterpretação, bem conseguida, da melodia que fica no ouvido e deixa vontade de reouvir, como da inconfundível Kimya. Sons a ouvir ao fim do dia.
Em novembro, entre os dias 7 e 16, Guimarães será a capital do jazz com uma sequência de concertos com músicos e formações de pertinência artística incontestável e, em paralelo, como manda a tradição do mundo jazz, workshops e jam sessions, reafirmando a importância da educação musical de jovens instrumentistas e de novos públicos no universo jazz. O programa, para amantes do som jazz e curiosos, é bem preenchido e equilibrado (todos os concertos serão no Grande Auditório do Centro Cultural de Viva Flor, exceto um abaixo indicado o local):
Dia 7, às 22h00 / Chano Domínguez with WDR Big Band - quando o jazz toma influências de outras latitudes geográficas e musicais;
Dia 8, às 22h00 / Ron Carter "Golden Striker Trio" - um jazz mais vinculado à tradição;
Dia 9, às 22h00 / Martial Solal New Decaband - som jazz clássico;
Dia 10, às 17h00 / Big Band, Ensemble de Cordas e Coro Esmae;
Dia 10, PAC - Black Box às 22h00 / Projecto TOAP, Guimarães Jazz 2013;
Dia 13, às 22h00 / Andrew D'Angelo, John Egizi, Gerald Cleaver & Ben Street - a contemporaneidade das sonoridades jazz;
Dia 14, às 22h00 / Jack Dejohnette Group Feat. Don Byron;
Dia 15, às 22h00 / Kenny Werner - David Sanchez Quintet - veterano do jazz encontra novo, mas já afirmado talento;
Dia 16, às 22h00 / HR Big Band Feat. John Abercrombie and Jim McNeely - pela primeira vez neste festival com novo álbum lançado em setembro de 2013.
Um festival que cruza veteranos e novos talentos, jazz clássico com jazz contemporâneo, influências, escolas, estilos, vidas. Um festival a não perder, no coração de Guimarães. Anote na agenda e apareça!
Fotografia © Ron Carter.
O Museu da Ciência da Universidade de Coimbra, em colaboração com vários centros de investigação da Universidade, junta-se, novamente, à iniciativa da Comissão Europeia de aproximar o público da ciência e seus cientistas. É a "Noite Europeia dos Investigadores 2013". O tema deste ano é o "Futuro" e tem atividades para todas as idades e andará à solta na rua: não faltarão experiências interativas. Assim, dia 27 de setembro, entre as 20h00 e as 24h00 dê as mãos à ciência; o que poderá fazer? Tanto... poderá fazer de robot ou de programador; construir ampulhetas com materiais reciclados; construir um brinquedo representando a Terra e a Estação Espacial Internacional; ouvir a apresentação de temas e técnicas de investigação pelos cientistas da U.C.; viajar na evolução científica da biomedicina; assistir a entrevistas e jogos de discussão sobre perspetivas futuras sobre saúde e envelhecimento; analisar ao microscópio fungos e bactérias, resistência aos antibióticos e extrair o DNA de frutos; participar no jogo sobre o período medieval (Portugal 1111) experimentando a história;... e até compreender um fenómeno que afunda casas e pontes. Ainda não terminamos. Haverá também uma peça de teatro chamada "E agora, Frankenstein?" com elenco composto por cientistas da U.C.; a apresentação do livro "Matemática do Planeta Terra"; observações astronómicas; "Speed Dating" onde os cientistas estão disponíveis para curtas conversas com o público;... e tanto mais que o programa é rico, vasto e longo. Só uma última nota, tudo com entrada gratuita. Sexta feira, dia 27 de setembro, à noite, estão proibidos de ficar em casa com a criançada!
P.s.: Já viu a exposição "Do Sul ao Sol"? É um bom dia para aproveitar e visitar.
Que tal um fim de tarde com um brinde ao verão "mais frio dos últimos 200 anos"? Desta vez, a recomendação recai no Marquês d’Almeida, o primeiro vinho da Beira Interior da CARM, a Casa Agrícola Roboredo Madeira. "A nossa primeira aposta numa região, a uma distância muito curta do Douro Superior", tal como afirma Filipe Roboredo Madeira, o responsável da empresa. O nome é alusivo e rende um tributo ao comandante D. Felipe Santos de Roboredo e Almeida, antepassado da família produtora e um cavaleiro português secreto da Legião de Honra de Castela, nobilitado como Marquês de Almeida pelas Cortes de Cádis, no ano de 1812 e referenciado como generoso nobre, graças ao papel determinante na expulsão dos franceses da Península Ibérica, ao serviço directo do Duque de Wellington.
Mas voltemos ao vinho: Marquês d’Almeida branco 2011, feito a partir das castas Síria, Malvasia Fina e Fonte Cal; e Marquê d'Almeida tinto 2010, que provém essencialmente das castas Touriga Nacional e Tinta Roriz, sendo 50 por cento envelhecido em carvalho francês. Já fez a sua escolha para hoje?
"Township Wall" (2004), de António Ole / edifício-sede CGD
O diálogo entre a arte e o espaço que a acolhe entram num jogo de reflexos do que contemplamos, do que nos é permitido ver, do que queremos observar. Assim se pode descrever o périplo por entre os lugares inacessíveis ao olhar de todos nós, no sentido de incitar a (re)descoberta dos mesmos, num roteiro desenhado pelo curador Delfim Sardo para a Arte do Lisbon Week, que começou no sábado, pelas ruas de Lisboa. Com cinco visitas guiadas gratuitas por dia, a rota das Artes conta com o edifício-sede da Caixa Geral de Depósitos, perto do Campo Pequeno, como o palco de "Township Wall" (2004), a parede de fragmentos de casas dos bairros pobres, do artista plástico António Ole, em profundo contraste com os imperiosos dourados do espaço que a envolve. Dentro das mesmas quatro paredes estão ainda os "Reflexos de Lisboa", a exposição de fotografia organizada em conjunto entre o Lisbon Week e a CGD, a qual merece uma visita, entre as 8.30 e as 15 horas, também nas agências do Campo Grande, do Calhariz, da Praça do Comércio, do Saldanha e dos Restauradores.
Pelo itinerário das artes, o Convento de Nossa Senhora da Encarnação recebe os espelhos que devolvem e desconstroem o espaço em si mesmo, devolvem a nossa imagem, lida com as reflexões do corpo, o silêncio… com a assinatura do artista plástico português José Pedro Croft. Nos claustros, avistam-se obras do arquiteto e artista Didier Fiuza Faustino, convertidas em curiosas esculturas.
"Banhada em lágrimas", de Helena Almeida / Museu Nacional de História Natural
Em cena está também o Museu Nacional de História Natural, Anphiteatro do Laboratório de Chímica, sintonizado no século XIX, com "Banhada em lágrimas", o trabalho fotográfico de Helena Almeida, uma artista em constante diálogo entre a pintura, o desenho e a fotografia; e a instalação sonora do artista Ricardo Jacinto, a dicotomia entre a musicalidade do contacto com a água e a representação simbólica do mergulho. Para ouvir em silêncio.
"Seja o que for", de Jorge Molder / Paço da Rainha
Já no Paço da Rainha, Rui Chafes traz "Trago-te em mim como uma ferida" (2000) e o conceituado fotógrafo Jorge Molder mostra "Seja o que for" em fotografia, composta por imagens em que o corpo do artista se ausenta, sendo substitutuído por outras nas quais se revê. Mas há mais locais onde a conjugação da arte com a arquitetura acontece até domingo, dia 28 de setembro. Ao todo são nove locais com 12 obras. A descobrir.
Polémico. Respeitado. Detestado. Adorado. Boys Band. Pop/ rock comercial. Golden Era Swing. Este british boy já fez de tudo um pouco, mas, muito provavelmente, o momento em que ouvidos de todos os acordes lhe deram, todos, atenção foi quando ousou reinterpretar clássicos que só ouvíamos, quase religiosamente, da voz do inesquecível Frank Sinatra ou do inconfundível Dean Martin ou, não esquecer, o único Bing Crosby. E sim, hoje falamos de Robbie Williams, dando-lhe já o mérito de ter feito muitos jovens, seus seguidores do seu lado mais pop comercial, ouvirem clássicos como "My Way", "Ain't That a Kick in The Head", "Things" ou o cativante "Mr Bojangles"; ousou sem querer ser como os originais, reviveu uma Golden Era de vozes acompanhadas de consistentes orquestras com swings clássicos que... todos já ouvimos, pelo menos, uma vez. Depois de há uns anos nos ter assim dado o álbum "Swing When You're Winning" (atingiu sete platinas; com vários duetos, num dos quais há a montagem com a voz de Sinatra) em 2013 anuncia o regresso ao estilo com "Swing Both Ways" (de novo com curiosos duetos) desta feita com originais seus como "Swing Both Ways" escrita e interpretada com Rufus Wainwright, mas mantendo também no alinhamento reinterpretação de grandes clássicos como "Dream A Little Dream", "Little Green Apples" ou "Soda Pop" (lembra-se de Tommy Sands a interpretar?). Um trabalho que vai poder descobrir a partir de dia 18 de novembro, para uma viagem no tempo até ao tempo do envolvente swing... Disponível em edição standard (13 músicas) ou deluxe (16 músicas e quatro telediscos). Aguardemos!
Vídeo oficial © Robbie Williams.
O próximo convidado das Conversa de Bairro, que regressam ao Café Bar Ba, do mui lisboeta Bairro Alto Hotel, é David Santos, a.k.a. Noiserv. O músico português que transporta o sublime do imaginário infantil para a realidade. A ouvir! E ver amanhã, dia 25 de setembro, às 19 horas, à conversa com o jornalista Davide Pinheiro (blog Mesa de Mistura), até porque, além da carreira em nome próprio, em relação à qual é de salientar a edição do seu segundo álbum, intitulado "Almost Visible Orchestra", com data de saída marcada para 7 de outubro próximo, o músico português faz parte da banda You Can't Win Charlie Brown, tendo trabalhado com Sérgio Godinho e participado na banda sonora de "José y Pilar". Um percurso que vai dar que falar numa conversa informal irá falar sobre o seu novo álbum, bem como de muitos outros temas relacionados com a sua carreira. Apareça!
A nova coleção de bijuteria da Louis Vuitton é irresistível. Se já por aqui falamos do colar que nos roubou o olhar, hoje falamos de pulseiras... Com referências à Art Deco, o permanente tema Inclusion regressa com as suas flores Monogram e as iniciais LV suspensas em resina, criando o efeito tartaruga ou a opção preta, ambas as opções levam-nos a uns idos anos 1930 e são para usar várias, ao mesmo tempo, acentuando assim um pulso fino. E então, perdemos a cabeça na Louis Vuitton?
"A poesia é a linguagem segundo a qual deus escreveu o mundo. Disse o meu pai. Nós não somos mais do que a carne do poema." Eis um excerto de "A desumanização", o novo romance de Valter Hugo Mãe, a ser lançado pela Porto Editora, e fragmentado na próxima sessão das Quintas de Leitura, o ciclo poético do Teatro do Campo Alegre/Câmara Municipal do Porto, com data marcada para esta quinta feira, dia 26 de setembro, às 22 horas, num encontro, entre o escritor português e a escritora e jornalista Filipa Leal, sob o título "A carne do poema", (bem) sentados nas cadeiras produzidas pela Arts on Chairs, para Manoel de Oliveira e Mia Couto, no âmbito do projeto Duets, que juntou, em 2012, designers de renome internacional com 11 figuras da sociedade contemporânea.
De volta à conversa sem rede e sem freios, as imagem de fundo são da responsabilidade de Miguel Gonçalves Mendes, o realizador dos filmes "Autografia" e "José e Pilar", que acompanhou Valter Hugo Mãe à Islândia, o cenário do seu novo romance. Por sua vez, o momento de performance fica entregue à dupla Lander Patrick e Jonas Lopes (Cascas d’ OvO), com estreia absoluta no Quintas de Leitura, enquanto a música está a cargo do pianista Júlio Resende, sem esquecer os Gaiteiros do Asfalto. Para o fim, a escolha perfeita: Um imperdível concerto dos Dead Combo, reforçados com a voz inconfundível de Márcia. Vamos?
Foto: Miguel Gonçalves Mendes
