A quem está ou anda pela Polónia, mais precisamente Wroclaw, aqui fica a nota para uma exposição que fala português no Muzeum Architektury: "Post pombalino it". O arquiteto João Santa-Rita (re)desenha uma Lisboa Pombalina imaginando como seria a capital portuguesa se outros traços lhe tivessem sido dados. São mais de 500 desenhos de estudos que refletem uma Lisboa, segundo o arquiteto, num "trabalho de patchwork construído em muitos momentos ao longo dos séculos que atravessam a sua existência". É uma exposição, em jeito de exercício de projeto teórico, que nos leva à reflexão sobre o traçar das cidades, sobre os rumos que podem tomar aqui, muito especificamente, a cidade de Lisboa, através do desenho... "São pequenos desenhos para uma grande cidade", num esforço claro de Santa-Rita em levar mais longe a arquitetura portuguesa. Uma exposição a ir, se andar por Wroclaw! (Patente até dia 8 de setembro de 2013).
Para os fãs isto chama-se acicatar... Dia 1 de julho lançam o primeiro single do próximo, o terceiro, álbum de originais, que será editado pela Universal Music Portugal, em setembro deste ano. Chamar-se-á, o single, Ratos e tem estreia assegurada nas rádios e plataformas digitais dos Linda Martini, para já deixam-nos um teaser de 36 segundos, cremos que com o intuito claro de tirar do sossego os seguidores da banda. E enquanto não sai o single, e porque querem trabalho a preceito, andam pelas lides dos estúdios, da Valentim de Carvalho, a afinar o sucessor de "Casa Ocupada", de 201o. Se tem saudades de os ver e ouvir ao vivo, não se esqueça que têm presença marcada para o Optimus Alive no dia 14 de julho. Para ouvir o teaser... Vá até ao nosso facebook!
Aos amantes da Leica e da marca G-Star RAW aqui vai a novidade: A Leica D-Lux 6 'Edição da G-Star RAW'. O anúncio celebra a inovação fotográfica da empresa alemã de máquinas fotográficas que, desde 1925, sustenta notáveis especificações de elevada funcionalidade reconhecidas pelos fotógrafos, apresentando elementos diferenciadores (lente f/1.4-2.3 com um sensor de imagem CMOS de 17'', modo automático, gravação de vídeo Full HD e opções de definição manual) que, neste novo modelo, são combinados com uma caixa de cabedal castanha com uma alça de transporte e uma alça de mão para colocar na máquina com a assinatura da marca de ganga inovadora nascida na Holanda. Eis uma colaboração natural que partilham estéticas similares numa fusão de estilos num produtos com um design muito particular e de alta qualidade, disponível nas lojas Leica e na loja online da G-Star. Para quem gosta de uma boa imagem.
Bertílio Gomes, Joachim Koerper, José Avillez, Luís Casinhas, Miguel Castro e Silva, Nuno Bergonse, Susana Rainha, Vítor Claro e Vítor Sobral aceitaram o desafio da Câmara Municipal do Fundão: Promover a Rota Gastronómica da Cereja do Fundão. Eis o mote perfeito para dar azo à imaginação e criar verdadeiras experiências gastronómicas com tão apetecido fruto e, assim, viajar até ao Fundão sem ter de sair de Lisboa. Resultado: Cereja em calda de Porto e especiarias com gelado de arroz doce (O Largo, no Chiado); Cheesecake com coulis de cerejas do Fundão (O Cantinho do Avillez, Mártires); Daiquiri de cereja do Fundão e Cerejas do Fundão recheadas com foie gras, frutos secos caramelizados e leite de amêndoa (Cantina do Ministerium, Praça do Comércio); Crème brulée de Cereja do Fundão (Cantina da Estrela, Estrela); Floresta Negra by Eleven, com cerejas do Fundão e "Clafoutis" de cereja do Fundão com gelado de baunilha (Eleven, Parque Eduardo VII); Sangria de cereja do Fundão e Tarte de cereja Fundão (Laurentina – O Rei do Bacalhau, perto do Jardim da Fundação Calouste Gulbenkian); Creme de chocolate preto, calda de cereja do Fundão e massapão (Claro!, Paço de Arcos); Queijo de cabra da Granja em crosta de frutos secos e salteado de cerejas do Fundão e Sorvete de cerejas do Fundão com souflé de chocolate 70% cacau (O Chapitô, Encosta do Castelo); Salame de chocolate com cerejas do Fundão em várias texturas (A Cervejaria da Esquina, Campo de Ourique); enquanto a Tasca da Esquina (Campo de Ourique) apresenta uma receita nova todos os dias. Um evento a (a)provar a partir de amanhã, dia 21 de junho, até 7 de julho, em Lisboa. Deliciem-se!
Para quem lembra uma das mais importantes bandas dos anos 1990, falamos dos aclamados Ornatos Violeta, este senhor quase dispensa apresentações... Pedro Cardoso (Peixe), um dos membros fundadores dos Ornatos e seu guitarrista indissociável. Com uma formação sólida na música, estudante de guitarra clássica no Conservatório de Música do Porto e guitarra Jazz na Escola Superior de Música do Porto, Peixe, que ensina aspirantes a músicos a nadar nas cordas das guitarras, lançou-se no final de 2012 num novo projeto a solo. Depois dos Ornatos (com uma reunião memorável, em 2012, com seis coliseus esgotados), dos Pluto e da OGBE (Orquestra de Guitarras e Baixos Eléctricos - da qual ainda é diretor) surge o seu cognome de sempre, Peixe, e o projeto "Apneia"; um álbum de músicas com acordes melancólicos, sinuosos, onde a guitarra, ou a viola acústica, vivem solitárias com a sua música, sem sons que as acompanhem. Uma viagem contínua de 11 músicas que nos levam para o mar de um só "Peixe". Som forte e seguro de quem tem na guitarra um prolongamento da sua existência e que aceitou o repto do Teatro Maria Matos para subir ao palco, com convidados especiais, para deixar o público cair no embalo dos seus novos acordes, com arranjos inesperados. Assim, amanhã dia 21 de junho pelas 21h30, é dia de Peixe soltar as mãos ao vivo e deixar-nos em apneia musical... A descobrir, novos sons.
A Galeria 111, em Lisboa, inaugura no próximo sábado, dia 22 de junho pelas 16h00, a exposição "P.M.P." de Cristina Lamas. Uma exposição cujo título nasce de um postal esquecido numa caixa de correio e que, aquando da visita da pessoa que o tinha enviado se aperceber que ele não havia sido lido perguntou, à destinatária, "Posso ir buscá-lo, posso entregar-to por P.M.P.?". Uma exposição a visitar de uma artista que tem no desenho a segurança de um trabalho marcadamente gráfico, muito padronizado, geométrico; o exercício de uma mão que se desgasta no desenho da linha, mas sem nunca se desvanecer. A colocar na agenda...
The Soaked Lamb é nome obrigatório de se conhecer no panorama musical, de há muito para cá. São únicos e inconfundíveis na sua sonoridade blues, com um q.b. de boogie-woogie, swing, travo jazz... temperos que nos transportam para acordes clássicos de uma grande Golden-era. Depois de nos terem brindado, há pouco tempo, com o single + teledisco da forte e so retro "I Saw The Light", dão-nos a oportunidade de os voltar a ver e ouvir, ao vivo, no concerto de lançamento do teledisco "Palhaços"; último single a ser lançado, desta feita em português, com título assaz interessante e letra à altura. Dia 4 de julho às 22h30, no MusicBox, será uma noite diferente com The Soaked Lamb num registo de concerto + apresentação de telediscos; obrigatório para devotos de sons exímios, de travo retro. A ir!
As fitas coloridas e as rendas entrançadas e cruzadas com o adufe, o instrumento de percussão icónico de Idanha-a-Nova, enaltecem o traje tradicional das mulheres raianas, um legado que perdura no tempo, passando, ainda hoje, de mãe para filha. A peça chama-se "A manta" e é da autoria de Cristina Rodrigues, arquiteta e investigadora, e curadora da exposição 21st Century Rural Museum, em exibição no MUDE – Museu do Design e da Moda, em Lisboa, cujo trabalho baseia-se na metodologia de pesquisa etnográfica em torno das tradições orais associadas ao artesanato, à produção do azeite e à cultura musical. Para ver na Sé Catedral de Idanha-a-Velha, a partir de 22 de junho, dia da cerimónia de inauguração, com hora marcada para as 16, acompanhada por um concerto ao vivo com uma interpretação do tema "Sra. do ALmurtão", por Filipe Faria. "A manta" está patente no local até 30 de setembro, data após a qual será exibida no Reino Unido e no Brasil. Anote na agenda.
O designer japonês ten_do_ten devolve a criatividade à Fred Perry com a introdução da icónica personagem dos jogos dos anos 1980', Pac-Man, a comer o caminho em redor do logótipo da coroa de louros e das riscas duplas do intemporal polo da marca britânica. Uma coleção cheia de bom humor, composta por cinco interpretações coloridas deste divertido conceito, com padrões históricos e xadrez nas mangas, e bolsos trabalhados numa alusão ao pixel, sendo cada polo acompanhado por uma carteira tote da Fred Perry e por proteções de botão da personagem. Vai resistir?
Dia 22 junho, sábado, os Dear Telephone apresentam em Coimbra, no Salão Brazil, o seu álbum "Taxi Ballads", pelas 22h30. Graciela Coelho, André Simão e Paulo Araújo (companheiros nos La La La Ressonance), Pedro Oliveira (baterista de peixe:avião e Old Jerusalem) e Ricardo Cibrão são os Dear Telephone que nasceraminspirados na curta de Peter Greenway "Dear Phone", de 1976. Esmiuçando telenovelas e melodramas de bolso, bem melosos, num estilo pop duro, frugal e minimalista, andam de palco em palco, com o seu primeiro trabalho de longa duração "Taxi Ballad", pela mão da PAD. "Taxi Ballad" é revelado como um trabalho denso, heterogéneo, bateria a ditar o tempo de travo forte a eletrônica, e vozes calmas a tudo contra-balançar... No ar, o primeiro single "That Violin Lesson Sucks" para abrir apetites auditivos para sábado à noite.
Associar ZLIQ Island de Marcel Wanders para a MOOOI à ideia de Fogo Conselho é inevitável. Imagine o conceito de reunir-se em volta de uma fogueira interpretado num super sofá quadrangular (com vários tecidos, cores e texturas à escolha) idealizado com dois sofás - frente a frente - e uma poltrona mais uma chaise longue - a fazer a união dos sofás. A ideia é apenas se mover a chaise longue... para os que não se atreverem a saltar o espaldar do sofá. Diga lá se não é tão, mas tão tentador esta nova peça da MOOOI para uma amena cavaqueira... Vai resistir?
No próximo sábado, dia 22 de junho, no Conservatório de Música de Coimbra, ouvir-se-á Capella Duriensis. Formado em 2010, Capella Duriensis é um ensemble vocal direcionado para preparar jovens vozes para o nível profissional de performance musical (com a direção de Jonathan Ayerst) e apresenta-se com um repertório que vai desde os primeiros manuscritos de música medieval até ao repertório coral contemporâneo. Em 2013, Capella Duriensis lança novo projeto com uma série de CD de "Música Sacra de Portugal", celebrando desta forma a música vocal portuguesa, com obras-primas da Idade Média, do Renascimento tardio e do Barroco. O primeiro CD será apresentado em Coimbra, no próximo sábado, no auditório do Conservatório de Música. Música à "Capella", a não perder...
Os sons do quotidiano lisboeta compõem a orquestra que dá vida, e som, ao projeto "Lisboa em Si", uma experiência sensorial única, singular e irrepetível. Na próxima sexta feira, dia 21 de junho, pelas 22h00, na Zona Ribeirinha da cidade, durante sete minutos, nova música será ouvida. 30 embarcações, 19 torres sineiras, seis carros de bombeiros, seis elétricos e dois comboios vão integrar esta ode à capital portuguesa e às suas sete colinas, sob a direção artística do músico e compositor Pedro Castanheira. Mais de cem músicos vão interpretar uma música composta para apitos de barcos, sinos, comboios, carros de bombeiros e elétricos, que nos darão sonoridades mui diferentes do habitual e tão familiares à cidade. Os palcos recomendados para ouvir este momento único são: Ribeira das Naus, Castelo de São Jorge, Miradouro de Santa Luzia e Portas do Sol, e Terreiro do Paço. Há a acrescentar a esta efeméride musical o facto de estar aliada a uma componente científica de investigação, desenvolvida em parceria com a Sociedade Portuguesa de Acústica e a Escola Superior de Música de Lisboa que consiste na captação e estudo da propagação sonora destas fontes utilizadas para o momento musical, com o objetivo claro de desenvolver um software específico que permitirá saber onde e em que condições se propagam estes sons específicos. Dia 21 faça silêncio na Zona Ribeira e ouça, apenas e só, Lisboa. A ir!
A Mutewatch lança uma nova cor na sua exquisite coleção de relógios: Ivy Green. Os relógios da Mutewatch apresentam-se com um touch screen que parece nada mostrar, pois para activar os números tem de tocar no ecrã plano ou agitar o seu pulso e só assim as horas brilham. Com alarme, cronómetro e relógio é um acessório utilitário sofisticado para um look confiante e futurista. Rendidos?
OBRANOME é uma interessante e imperdível mostra coletiva de poesia visual em língua portuguesa que estará patente, na Galeria de Arte Contemporânea do Mosteiro de Alcobaça, até dia 30 de julho de 2013. Caligrama, ideograma, poesia-objeto, poesia-processo, vídeo-poesia, poesia concreta, poesia gráfica, instalações poéticas, poesia eletromecânica e eletroeletrónica... Junto com os nomes Arnaldo Antunes, Augusto de Campos, Bené Fonteles, Bia Medeiros, Cesar Oiticica Filho, Felipe Barbosa, Helio Oiticica, Paulo Bruscky, Siron Franco, Waltercio Caldas, Fernando Aguiar (Portugal) e Ana Hatherly (Portugal)..., é tudo com que se vai poder regalar de satisfação literária, bem visual, na cidade de Alcobaça. Uma mostra no âmbito do Ano do Brasil em Portugal que não deve deixar passar sem visitar. É a oportunidade de ver a nossa língua trabalhada em várias formas de expressão refletindo como a palavra pode ser sentida pela imagem parada, em movimento, mais plástica, mais dinâmica, mais gráfica,... palavra-poesia, sonora ou tátil (as novas tecnologias interativas), os desdobramentos sem fim da poesia visual como um ramo da arte contemporânea, ao lado de um dos mais bonitos mosteiros do património nacional. A ir!
Primeiro foram os Pop Dell'Arte. Depois os Belle Chase Hotel e o Quinteto Tati. E, por fim, JP Simões. Em nome próprio e com "Roma" à vista, o músico português é o próximo convidado de Davide Pinheiro, do blog Mesa de Mistura, para as Conversas de Bairro com um registo informal e descontraído. A entrevista acontece a 19 de junho, pelas 19 horas, no Café Bar Ba do Bairro Alto Hotel, o ponto de encontro ideal para o fim da tarde. A entrada é livre, por isso estão todos convidados! Nota: A Conversas de Bairro com JP Simões agendada para amanhã, no Café Bar Ba, foi cancelada devido a um imprevisto de última hora, sendo adiada para as 19 horas da próxima quarta-feira, dia 26 de junho.
Porque os santos continuam em festa, há quem não se canse de contar estórias. E recitar quadras dos Manjericos em forma de arte, peças criadas a preceito por Rute Rosa e Sérgio Vieira, num trabalho conjunto com ilustradores, designers, escritores, pequenos produtores e artesãos nacionais. Falamos do Laboratório d’Estórias. Uma plataforma experimental de design inspirada na cultura popular portuguesa reiventada em objectos e estórias tradicionais, numa fusão perfeita com as técnicas ancestrais de cerâmica das Caldas da Rainha. O lançamento aconteceu no passado dia 10 de junho, com "A Medusa e o Manjerico", que pode adquirir em Lisboa (Hangar Amoreiras, Hangar CCB, A vida Portuguesa, Fabrica Features e A arte da Terra) e no Porto (Alma Viva), e conhecer à mesa da Pizzaria Lisboa, de José Avillez. Uma vez que as estórias não têm fim, o Laboratório está prestes a apresentar "O corvo e o rei Midas", que conta a história do símbolo da cidade de Lisboa, entre outros objetos, como as figuras do folclore tradicional e peças desenvolvidas para o público infantil. A conhecer.
Havaianas lança mais três modelos para a sua coleção de verão 2013 com estampados de peles de animais. Animal Print não sai de moda e combinado com néon vira o must do seu look mais descontraído. Irreverência e cor... Que tal no seu andar?
A Nendo lança nova criação para o mercado do design e desta feita surpreende-nos com o desenho e embalagem de um novo Sake. "N Bottle" tem o novo sake produzido por Nakata Hidetoshi - antiga estrela de futebol japonesa - e por Takagi Shuzo - estabelecido produtor de sake, conhecido pela sua linha "Juyondai"; e contém, a sua essência, Yamadanishiki e variedades de arroz Aiyama, sendo cada grão é polido até 35% para garantir o melhor e mais fino dos sake. Esta preciosidade está limitada a 900 garrafas, feitas em material que protege o conteúdo dos raios ultravioleta e num formato pouco comum para o sake: um cilindro preto fosco, como se de um bocado de carvão se tratasse; a mais pura das formas (só umas pequenas covas existem para garantir que o cilindro não nos foge da mão) e a mais depurada das imagens, com lettering reduzido ao mínimo essencial. Que venha o sushi porque o sake já está escolhido!
