Abstenham-se das agruras da vida e… que tal começarem a pensar na próxima época festiva? Não! Não nos referimos à Noite das Bruxas. Falamos, isso sim, do Natal da sempre arrojada Alessi. É verdade, a célebre marca italiana de design já apresentou as propostas para a consoada de 2013, onde não faltam os tão arrebatadores presépios e demais figuras que compõem a quadra, até porque, para os não-crentes, as peças decorativas alusivas à ocasião não faltam. Se não aprecia de todo… fique pelas personagens de "O capuchinho vermelho". Combinado? Agora nós: Quem disse que o Natal não está à porta?
Quem se recorda de "As viagens de Gulliver"? Uma aventura que povoou o imaginário da nossa infância por muito tempo e que, daqui a dez dias, sobe ao palco do Teatro do Campo Alegre, no Porto. Desta vez, as personagens "vestem-se" de marionetas para um espetáculo do dramaturgo Jorge Constante Pereira, realizado a partir da obra original de Jonathan Swift, com encenação de Raul Constante Pereira, para miúdos, a partir dos seis anos, e graúdos, pela escola ou em família, no âmbito da programação do Festival Internacional de Marionetas do Porto 2013. Tome nota: Dias 10 e 11 de outubro, às 10.30 e às 15 horas, para alunos e professores; e dias 12 e 13 de outubro, às 16 horas, para pais e filhos. Boas razões para viajarmos todos pelas páginas desta marcante obra infanto-juvenil. Vamos?
O Salão Nobre do Teatro Nacional D. Maria II abre, amanhã, dia 1 de outubro, às 19 horas, as portas para o primeiro exercício da 2.ª edição dos Encontros Garret. Um encontro informal com o futuro do nosso país no centro da conversa moderada por Ana Sousa Dias e protagonizada por Rui Vieira Nery (Fundação Calouste Gulbenkian) e José Maria Brandão de Brito (Universidade de Lisboa). Afinal, como será "Portugal amanhã"? A entrada é livre.
Não. Não é um boneco. Sim, é um puff, enorme! A Fatboy, chefe máxima de super coolfashion e bem humorados puffs cria CO9... Your New Best Friend! É o oversized lounge rabbit, só tem 2m de comprimento (a contar com as belas orelhas), está disponível em três cores (laranja, verde e castanho), tem um tecido exterior em algodão de qualidade suprema e resistência garantida, os melhores dos acabamentos e um enchimento super adaptável e confortável. Sentado ou deitado ele vai dar outra vida ao espaço dos mais pequenos e ser roubado para o espaço do mais grandes (sim, pais não vão resistir)... Fica de arrasar em qualquer espaço interior e depois de um meio dia de brincadeiras não haverá criança de não queira bater uma soneca com o coelho mais fofo da atualidade, para depois continuar cheio de energia a brincar... e sim, pais podem roubar o CO9... Mr Rabbit loves everyone!
É outono. É a chuva lá fora. É não deixar de estar na moda nem mesmo quando chove, quer esteja quente, ameno ou frio! Eis o look para o fim de semana e demais dias chuvosos: as galochas Helios-Mid Havaianas! Umas galochas de cano mais baixo, mais leves, boas para quem nem com a chuva deixa de sair e caminhar (muito e com estilo). Que cor vai escolher para hoje?
Em setembro, agitam-se ideias na rua Augusta e na rua do Comércio, com propostas de interpretação, análise e reflexão sobre a paisagem urbana, as quais apelam à participação de todos. Falamos do Mude em Movimento – Festival de Design e Performance, cuja direção artística é de Ana Rita Barata e Pedro Sena Nunes, da associação cultural Vo’Arte numa iniciativa conjunta com o MUDE – Museu do Design e da Moda, Coleção Francisco Capelo, de Lisboa. Objetivo: Invadir espaços públicos da baixa pombalina com propostas artísticas que cruzam a performance, o design, a moda, a arquitectura e o urbanismo, de forma a sensibilizar adultos e crianças para a relação entre o corpo, o equipamento e o espaço público, criando uma interação inclusiva, independentemente das suas formações, idades, origens sociais e culturais, ao mesmo tempo que se debatem perspetivas de objeto, rua, roupa, corpo, escala, património, tempo e lugar. Um festival a não perder! Anote na agenda: De 26 a 28 de setembro.
A celebrarem, non stop, o seu 10.º aniversário, os Dead Combo preparam-se para nos darem mais um presente: uma Fotobiografia; mais uma forma de registar a efeméride. O livro será editado pela Chiado Editora e apresentado na Galeria ZDB no dia 7 de novembro (data a partir da qual ficará disponível em todas as lojas), na Galeria ZDB ficará, também, uma exposição até dia 14 de novembro com algumas fotografias deste duo tão suis generis, (a não perder). O ano de 2013 tem sido um reafirmar do projeto musical Dead Combo cá e além fronteiras, conquistando o público macaense, sendo presença assídua nos palcos franceses, somando apresentações no Reino Unido, Alemanha e Áustria (onde vão marcar presença no Festival de Jazz de Salzburg, em outubro)... e ainda rumarão ao México para o Festival Cervantino, maior evento da América Latina; dizem que também já têm Brasil e Suécia na mira. Haverá dúvidas sobre a força e segurança musical dos Dead Combo? Cereja no topo da cartola: novo álbum de originais a ser editado no início de 2014! Até lá... vamos ouvindo o "Lisboa Mulata" e dia 7 de novembro rumemos à Galeria ZDB.
De Braga e no panorama musical desde 2007, André Covas, José Figueiredo, Luís Fernandes, Pedro Oliveira e Ronaldo Fonseca editam o terceiro trabalho de originais de Peixe:Avião. Com este álbum homónimo, sucessor de "Madrugada" de 2010, o quinteto de bracarense dá-nos uma sonoridade constante e transversal às nove músicas, com um som direto no estilo e acordes, assumindo o claro corte com o que editaram atrás. Sonoridades fortes, letras sem rodeios, um projeto composto com uma "auto-determinada premissa de composição em contexto de sala de ensaio", que resultam num rock direto, sem arranjos que ocultem acordes e definindo bem o som que este quinteto quer construir ao vivo: incisivo. Editado pela PAD é trabalho a descobrir pelos adeptos do novo rock português. E, por fim, anote estas datas: 4 de outubro, no SMED Fest/ Trofa; 5 de outubro, no Centro Cultural de Belém/ Lisboa; 19 de outubro, no Auditório de Espinho/ Espinho; concertos de apresentação do novo álbum "Peixe:Avião", apareça.
Há um novo néctar dos deuses da Real Companhia Velha que eleva a nove as referências vínicas desta propriedade e marca. Chama-se Quinta de Cidrô Semillon, da Quinta do Cidrô, e converte-se num néctar que vem juntar-se aos monocastas de Alvarinho, Chardonnay, Gewurztraminer, Sauvignon Blanc, Pinot Noir, Rufete, Touriga Nacional, ao Cabernet Sauvignon, Touriga Nacional e ao rosé, e que surge no mercado no ano em que a casa-mãe celebra duas décadas de viticultura moderna naquela quinta. Estamos perante um monocasta, um branco cítrico com nuances douradas, delicado no aroma, revelador de subtis notas florais e especiadas, as quais evoluem para fruta branca, como o pêssego e a ameixa. Na boca, os sabores a fruta refrescantes, com impressões limonadas e crocantes, conferem-lhe complexidade e uma excelente acidez que marca um final longo e persistente. Que tal um brinde à chegada do outono? Afinal, tem de haver sempre um bom motivo…
A narrativa de uma filha que regressa à casa de família, no Alentejo, após a morte do pai, vítima de cancro. A história dos sentimentos de perda – a dor, a raiva, o saudosismo, a tristeza… Sentimentos que percorrem o caminho da personagem, que arrecada as memórias da infância e reaprende a vida. "Morreste-me" é a história da autoria do escritor português José Luís Peixoto, dirigida e interpretada pela atriz Sandra Barata Belo, em cena no dia 5 de outubro, pelas 22.30 horas, no Casino de Tróia. Anote na agenda.
Gen-emon é um dos mais renomados fornos de porcelana, com mais de 260 anos de história, datando de 1753. A Nendo, em 2013, aventura-se a recriar os padrões mais emblemáticos desse forno nipónico, como o padrão com flor de ameixa conhecido por "ume komon" e os arabescos com folhagens conhecidos por "karakusa-e"... Relembrando as brincadeiras de criança, a Nendo recortou, sobrepôs, torceu, esbateu,... estes dois padrões criando assim novos desenhos com base na história e criando toda uma nova linha de servir em porcelana que é um encanto. Mudança e evolução na história da porcelana japonesa com a marca indelével do azul, imagem de marca nestas porcelanas. Que peças vai querer ter?
As cores vibrantes ressaltam nas combinações gulosas, nas estruturas e nos padrões das clutches must have desta estação. Falamos da nova coleção Vectory Extreme da Baguera, marca de cunho nacional, com a assinatura da designer Branca Cuvier, vincada por uma reinterpretação radical da peça mais desejada no feminino, agora com as designações Void Ivory e Ply Flamboyant (na imagem). No contexto retro, a Baguera apresenta ainda o Shoulder Collar, criado para a cantora Sky Barbarick, da banda nova-iorquina Noosa, a qual reinterpreta a ilusão de uma armadura, composta por pequenas peças de acrílico, disponíveis em duas versões: Bloodragon e Nightdragon. Vão resistir? Espreite aqui. Foto de Matilde Travassos
E que se inicie uma nova temporada de "Quintas no Conservatório", para os meses de outubro novembro, sob o tema "Cores de Outono". O evento segue para a sua 4.ª edição a todo o vapor onde a música é a protagonista da clássica à contemporânea, da tradicional ao jazz em formato exquisite. O Conservatório de Música de Coimbra, pela mão da A2C2 - Associação de Amigos do Conservatório de Coimbra - abre, de novo as portas, todas as quintas feiras, pelas 21h30, para nos dar este programa: Dia 3 de outubro - Luísa Sobral (lembra-se da entrevista com a Mutante?)/ nome afirmado no panorama musical traz a Coimbra o seu último trabalho "There's a Flower In My Bedroom"...; Dia 10 de outubro - Realejo / quinteto de músicos que brindará o público com música de raiz tradicional; Dia 17 de outubro - Encontros Com Hélder Costa / noite de teatro em que o encenador nos traz "Conversas entre personagens da história da humanidade" (Darwin, Freud e La Pasionaria) interpretadas por José Manuel Pureza, Pio de Abreu e Helena Freitas; Dia 24 de outubro - Manuel Araújo / vencedor do Prémio Vianna da Mota para "Melhor Pianista Português" trará um recital de piano; Dia 31 de outubro - Pina / noite de cinema com uma viagem de Wim Wenders ao ballet de Pina Bausch; Dia 7 de novembro - Os Poetas / Rodrigo Leão (ele que já foi Mutante) juntamente com Gabriel Gomes e o ator Miguel Borges darão voz aos poetas Mário Cesarinny, Herberto Hélder, Luísa Neto Jorge e Adília Lopes, uma noite que se adivinha única e mágica, de melodias que se entrelaçam com palavras; Dia 14 de novembro - Sophie Hunger / música com "The danger of light", nome internacional que se encontrará em digressão por terras lusas; Dia 21 de novembro - Prémio Jovens Músicos / grupos de música de câmara do Conservatório Nacional, iniciativa inédita nestas quintas do Conservatório; Dia 28 de novembro - Laurent Filipe / Duo Ibéria com Paco del Pozo, encerra a temporada com o mais recente trabalho "Tango Frio" bem aprovado pela crítica e muito aplaudido pelo público. Um programa imperdível que aconselhamos a tomar nota e... a tentar ir, a tudo! Boas quintas, no Conservatório de Coimbra...
"Olympia" está a fazer um ano... e o aniversário tem de ser bem comemorado. Par tal, os Minta & The Brook Trout decidiram editar um EP digital, que já está pronto a ser ouvido por todos, o "Out of Washington State". Francisca Cortesão (voz, ukelele, guitarra) e Mariana Ricardo (voz, ukelele, guitarra) tocam e cantam algumas músicas de "Olympia" e outras que são versões de Mount Eerie - "You Swan. Go on", Mirah - "Person Person", Kimya Dawson - "I Like Giants", Beck - "Forcefield"... O alinhamento completo das sete músicas deste EP comemorativo, gravado ao vivo por Pedro Magalhães em poucos takes e num só dia, é para ser ouvido do inicio ao fim, sem pausas. Sonoridades bem calmas de duas vozes; vozes, que juntas são uma só, acompanhadas de cordas simples onde uma guitarra ou um ukelele bastam para se entoar uma reinterpretação, bem conseguida, da melodia que fica no ouvido e deixa vontade de reouvir, como da inconfundível Kimya. Sons a ouvir ao fim do dia.
O Museu da Ciência da Universidade de Coimbra, em colaboração com vários centros de investigação da Universidade, junta-se, novamente, à iniciativa da Comissão Europeia de aproximar o público da ciência e seus cientistas. É a "Noite Europeia dos Investigadores 2013". O tema deste ano é o "Futuro" e tem atividades para todas as idades e andará à solta na rua: não faltarão experiências interativas. Assim, dia 27 de setembro, entre as 20h00 e as 24h00 dê as mãos à ciência; o que poderá fazer? Tanto... poderá fazer de robot ou de programador; construir ampulhetas com materiais reciclados; construir um brinquedo representando a Terra e a Estação Espacial Internacional; ouvir a apresentação de temas e técnicas de investigação pelos cientistas da U.C.; viajar na evolução científica da biomedicina; assistir a entrevistas e jogos de discussão sobre perspetivas futuras sobre saúde e envelhecimento; analisar ao microscópio fungos e bactérias, resistência aos antibióticos e extrair o DNA de frutos; participar no jogo sobre o período medieval (Portugal 1111) experimentando a história;... e até compreender um fenómeno que afunda casas e pontes. Ainda não terminamos. Haverá também uma peça de teatro chamada "E agora, Frankenstein?" com elenco composto por cientistas da U.C.; a apresentação do livro "Matemática do Planeta Terra"; observações astronómicas; "Speed Dating" onde os cientistas estão disponíveis para curtas conversas com o público;... e tanto mais que o programa é rico, vasto e longo. Só uma última nota, tudo com entrada gratuita. Sexta feira, dia 27 de setembro, à noite, estão proibidos de ficar em casa com a criançada! P.s.: Já viu a exposição "Do Sul ao Sol"? É um bom dia para aproveitar e visitar.
Que tal um fim de tarde com um brinde ao verão "mais frio dos últimos 200 anos"? Desta vez, a recomendação recai no Marquês d’Almeida, o primeiro vinho da Beira Interior da CARM, a Casa Agrícola Roboredo Madeira. "A nossa primeira aposta numa região, a uma distância muito curta do Douro Superior", tal como afirma Filipe Roboredo Madeira, o responsável da empresa. O nome é alusivo e rende um tributo ao comandante D. Felipe Santos de Roboredo e Almeida, antepassado da família produtora e um cavaleiro português secreto da Legião de Honra de Castela, nobilitado como Marquês de Almeida pelas Cortes de Cádis, no ano de 1812 e referenciado como generoso nobre, graças ao papel determinante na expulsão dos franceses da Península Ibérica, ao serviço directo do Duque de Wellington.
Mas voltemos ao vinho: Marquês d’Almeida branco 2011, feito a partir das castas Síria, Malvasia Fina e Fonte Cal; e Marquê d'Almeida tinto 2010, que provém essencialmente das castas Touriga Nacional e Tinta Roriz, sendo 50 por cento envelhecido em carvalho francês. Já fez a sua escolha para hoje?
"Township Wall" (2004), de António Ole / edifício-sede CGD O diálogo entre a arte e o espaço que a acolhe entram num jogo de reflexos do que contemplamos, do que nos é permitido ver, do que queremos observar. Assim se pode descrever o périplo por entre os lugares inacessíveis ao olhar de todos nós, no sentido de incitar a (re)descoberta dos mesmos, num roteiro desenhado pelo curador Delfim Sardo para a Arte do Lisbon Week, que começou no sábado, pelas ruas de Lisboa. Com cinco visitas guiadas gratuitas por dia, a rota das Artes conta com o edifício-sede da Caixa Geral de Depósitos, perto do Campo Pequeno, como o palco de "Township Wall" (2004), a parede de fragmentos de casas dos bairros pobres, do artista plástico António Ole, em profundo contraste com os imperiosos dourados do espaço que a envolve. Dentro das mesmas quatro paredes estão ainda os "Reflexos de Lisboa", a exposição de fotografia organizada em conjunto entre o Lisbon Week e a CGD, a qual merece uma visita, entre as 8.30 e as 15 horas, também nas agências do Campo Grande, do Calhariz, da Praça do Comércio, do Saldanha e dos Restauradores. Pelo itinerário das artes, o Convento de Nossa Senhora da Encarnação recebe os espelhos que devolvem e desconstroem o espaço em si mesmo, devolvem a nossa imagem, lida com as reflexões do corpo, o silêncio… com a assinatura do artista plástico português José Pedro Croft. Nos claustros, avistam-se obras do arquiteto e artista Didier Fiuza Faustino, convertidas em curiosas esculturas.
"Banhada em lágrimas", de Helena Almeida / Museu Nacional de História Natural Em cena está também o Museu Nacional de História Natural, Anphiteatro do Laboratório de Chímica, sintonizado no século XIX, com "Banhada em lágrimas", o trabalho fotográfico de Helena Almeida, uma artista em constante diálogo entre a pintura, o desenho e a fotografia; e a instalação sonora do artista Ricardo Jacinto, a dicotomia entre a musicalidade do contacto com a água e a representação simbólica do mergulho. Para ouvir em silêncio.
"Seja o que for", de Jorge Molder / Paço da Rainha Já no Paço da Rainha, Rui Chafes traz "Trago-te em mim como uma ferida" (2000) e o conceituado fotógrafo Jorge Molder mostra "Seja o que for" em fotografia, composta por imagens em que o corpo do artista se ausenta, sendo substitutuído por outras nas quais se revê. Mas há mais locais onde a conjugação da arte com a arquitetura acontece até domingo, dia 28 de setembro. Ao todo são nove locais com 12 obras. A descobrir.
O próximo convidado das Conversa de Bairro, que regressam ao Café Bar Ba, do mui lisboeta Bairro Alto Hotel, é David Santos, a.k.a. Noiserv. O músico português que transporta o sublime do imaginário infantil para a realidade. A ouvir! E ver amanhã, dia 25 de setembro, às 19 horas, à conversa com o jornalista Davide Pinheiro (blog Mesa de Mistura), até porque, além da carreira em nome próprio, em relação à qual é de salientar a edição do seu segundo álbum, intitulado "Almost Visible Orchestra", com data de saída marcada para 7 de outubro próximo, o músico português faz parte da banda You Can't Win Charlie Brown, tendo trabalhado com Sérgio Godinho e participado na banda sonora de "José y Pilar". Um percurso que vai dar que falar numa conversa informal irá falar sobre o seu novo álbum, bem como de muitos outros temas relacionados com a sua carreira. Apareça!
A nova coleção de bijuteria da Louis Vuitton é irresistível. Se já por aqui falamos do colar que nos roubou o olhar, hoje falamos de pulseiras... Com referências à Art Deco, o permanente tema Inclusion regressa com as suas flores Monogram e as iniciais LV suspensas em resina, criando o efeito tartaruga ou a opção preta, ambas as opções levam-nos a uns idos anos 1930 e são para usar várias, ao mesmo tempo, acentuando assim um pulso fino. E então, perdemos a cabeça na Louis Vuitton?
"A poesia é a linguagem segundo a qual deus escreveu o mundo. Disse o meu pai. Nós não somos mais do que a carne do poema." Eis um excerto de "A desumanização", o novo romance de Valter Hugo Mãe, a ser lançado pela Porto Editora, e fragmentado na próxima sessão das Quintas de Leitura, o ciclo poético do Teatro do Campo Alegre/Câmara Municipal do Porto, com data marcada para esta quinta feira, dia 26 de setembro, às 22 horas, num encontro, entre o escritor português e a escritora e jornalista Filipa Leal, sob o título "A carne do poema", (bem) sentados nas cadeiras produzidas pela Arts on Chairs, para Manoel de Oliveira e Mia Couto, no âmbito do projeto Duets, que juntou, em 2012, designers de renome internacional com 11 figuras da sociedade contemporânea. De volta à conversa sem rede e sem freios, as imagem de fundo são da responsabilidade de Miguel Gonçalves Mendes, o realizador dos filmes "Autografia" e "José e Pilar", que acompanhou Valter Hugo Mãe à Islândia, o cenário do seu novo romance. Por sua vez, o momento de performance fica entregue à dupla Lander Patrick e Jonas Lopes (Cascas d’ OvO), com estreia absoluta no Quintas de Leitura, enquanto a música está a cargo do pianista Júlio Resende, sem esquecer os Gaiteiros do Asfalto. Para o fim, a escolha perfeita: Um imperdível concerto dos Dead Combo, reforçados com a voz inconfundível de Márcia. Vamos?
Foto: Miguel Gonçalves Mendes
O Professor José Sarmento de Matos escreveu: "(…) cada uma destas fotografias, assim autónoma e coerente porque aparentemente desligada de tempo e lugar, propõe a adesão afectiva a um universo onírico onde vagueiem, até à exaustão, todos os desafios possíveis de incendiar a imaginação de cada um." Este é o retrato de "Impressões", a exposição de Evelyn Kahn, a visitar entre depois de amanhã, dia 25 de setembro, e o próximo dia 24 de outubro, na Galeria Giefarte, no n.º 54 B-C da rua da Arrábida, em Lisboa.
Evelyn Kahn – filha de pais alemães, nasceu e cresceu em Portugal, onde vive – tem a fotografia como uma paixão que se revelou desde muito cedo e cuja técnica decidiu aprofundar mais tarde, com o curso do Ar.Co (1998-2001), especializando-se em fotografia analógica a preto e branco, apesar das texturas, dos reflexos, dos detalhes e dos mais inesperados pormenores serem alvo da sua objetiva, ao longo do seu percurso sendo, hoje, uma das fotógrafas mais requisitadas do universo artístico.
É de pequenino que se trabalha o estilo e se ganha o look cool... e com a Pepe Jeans for Kids o trabalho fica facilitado. As gangas imperam com camisolas e casacos bem cool porque o estilo rough-chic também pode ser dos mais pequenos. Com sessão fotográfica no bairro de Notting Hill, através da lente de Josh Olins - célebre fotógrafo de moda, esta coleção for kids vai deixar os grown ups cheios de inveja! Perca a cabeça nas compras com os seus miúdos!
Nome consolidado, afirmado e difícil não conhecer, Sting volta aos originais editando um novo álbum sob o título "The Last Ship". Este novo trabalho de Sting, editado hoje dia 23 de setembro, surge inspirado na nova sua peça com o mesmo nome do álbum, onde o músico tem estado mergulhado nos últimos três anos e com estreia prevista na Broadway para 2014. Álbum e peça, indissociáveis, têm como pilar o imaginário do regresso a casa, uma viagem introspectiva, que começa nas memórias do crescimento de Sting na sombra do estaleiro Swan Hunters, em Wallsend; em ambos, embora de formas díspares, são narrados relacionamentos, a passagem do tempo, família e comunidade, sendo que na peça há um enfoque especial para a evolução e progressivo desaparecimento da industria naval, na década de 1980, em Newcastle. Através de acordes e ritmos que são identidade de Sting somos levamos numa história com histórias dentro onde as sonoridades de Sting são preenchidas com sons de música tradicional, num genuíno conjunto de vivências contadas. Disponível em edição digital e física, em dois formatos - uma edição de 12 canções (também disponível em vinil) e uma versão deluxe com dois discos que inclui cinco canções extra, é o álbum a descobrir. Alguns sons e conversas em estúdio com Sting a serem vistas aqui. Sons no ar a partir de hoje!
Já sabe onde vai almoçar hoje? Pois bem, nós damos uma sugestão: o Le Restaurant da Eric Kayser, no n.º 70 da rua do Carmo, no Chiado, em Lisboa. Um espaço reservado também aos almoços diários, das 12 às 15 horas, com entradas, saladas, pratos de carne e peixe, massas e risottos e 13 hamburgueres diferentes… uhm… acompanhados por batata frita ou salada e um sumo natural. Vale mesmo a pena experimentar, pois a carne é mesmo suculenta, e um repasto em boa companhia sabe sempre bem, por isso, leve as crianças consigo e dê-lhes a conhecer o menu criado especialmente para os pequenos comensais. Mas também os há de salmão, pelo que as desculpas servem apenas para os mais preguiçosos. No fim, nada melhor que render-se às deliciosas tentações da casa e, claro, aos muitos pães da Eric Kayser. Bom apetite!
O património deve, sempre, ser estimado e relembrado. Deve ser trabalhado para transmitir memória, para preservar identidades. Como? Assim, por exemplo, em t-shirts com desenhos de património(s) pela mão de uma das profissões que mais apaixonada é por ele, a arquitetura. Hugo Tocha de Carvalho, arquiteto, cria a Alçado D(i)Frente uma marca de camisolas/ t-shirts, que com nome bem esgalhado, nos faz querer vestir património desenhado pela sua pena. A apostar, claramente, no turista, cria t-shirts que quer os turistas quer nós mesmos, "donos" do património retratado, vamos querer comprar e usar. Tendo arrancado esta odisseia com Coimbra, cidade a que está bem ligado, promete para breve novos patrimónios em outros locais, também eles de beleza ímpar no nosso país. Onde pode, por enquanto, adquirir esta erudita indumentária? Na "A de Amor" no Quebra Costas, "Pó de Floo" na Rua Ferreira Borges, "Coisas e Sabores" na Praça 8 de Maio, "Be Tasty" na Rua do Corvo, e "Café Santa Cruz" na Rua Visconde da Luz. Sim, para já, só se encontra à venda nestas lojas em Coimbra pois é só o início do que se crê um projeto de sucesso deste e mais patrimónios. E porque o calor ainda está para ficar... Vestimos Alçado D(i)Frente?
Que as bicicletas estão na moda, isso já sabemos. Além de mais ecológicas, convenhamos, as viagens de bicla pela cidade ficam mesmo mais em conta. Foi a pensar precisamente em quem gosta de pedalar que, há cerca de dois meses, surgiu a loja online portuguesa Happy Bicycle. Lá dentro encontra mais de 70 produtos que primam pelo design, pela originalidade e pela inovação destinados aos ciclistas mais citadinos e trendys. Senão vejamos: capacetes, prende-saias, porta-latas, proteção em couro, punhos coloridos, suporte para kappô, como o da foto, para tornar a sala mais arrumada… Uma infinidade de acessórios de segurança e de decoração, para miúdos e graúdos, bem como alimentos energéticos, entre outros. Caso o tempo não permita que leve a sua bicla à oficina ou necessite de ajuda na instalação de algum artigo da loja, a Happy Bicycle Store disponibiliza o serviço de oficina ao domicílio. Mais motivados a andar de bicicleta todos os dias? E os seus amigos?
Que tal uma pausa no trabalho em novembro e rumar a sul? Até à ponta de Sagres. E desfrutar de um lugar tranquilo, rodeado pelo Parque Natural de Costa Vicentina, junto à praia do Martinhal… Acontece que, entre 2 e 9 do referido mês, há workshops com profissionais de referência em diferentes áreas do mundo da saúde e do bem-estar aliados às habituais tarefas do espaço, com destaque para o ioga, o pilates e os passeios pedestres e de bicicleta. Falamos da 2.ª edição do "Wellbeing week" do Martinhal Beach Resort & Spa, cujos parceiros são: Bruno Reis, instrutor de ioga há dez anos; PanchaKarma, de medicina ayurvédica; Carly Taylor, fundadora da Ginger Pai e especialista em terapia de ioga; o chefe Diogo Noronha, que irá preparar um menu vegetariano e raw food para esta semana; os proprietários dos Chás Camélia, com os chás japoneses orgânicos produzidos pela família Morimoto, no Japão; e Teresa Alves Barata e José Salazar Lopes, os proprietários do bar de sumos naturais e smoothies Liquid, em Lisboa.
Para que a sua semana zen fique completa, experimente as massagens e os tratamentos de corpo do Finisterra Spa e relaxe. Já marcou as suas mini-férias?
São chegados os três dias dedicados às Jornadas Europeias do Património, em vários pontos do país, e a cidade que mais recentemente se viu agraciada com um merecido título de Património Mundial da UNESCO, Coimbra, também se junta ao feito criando um programa para três pontos integrados na área classificada. "CLAUSTROS - Lugares de Tempo Sagrado e de Tempo Profano" apresenta este setembro: Dia 21, sábado, pelas 18h00, no Claustro do Colégio do Carmo - Rua da Sofia - Concerto com Suzana China e Jorge Gonçalves (Sítio dos Sons); Dia 22, domingo, pelas 18h00, no Claustro do Colégio de Santo Agostinho - Rua de Sub-Ripas / Alta - Concerto dos Antigos Orfeonistas da Universidade de Coimbra e Visita ao Núcleo Museológico da Santa Casa da Misericórdia; Dia 23, segunda feira, pelas 19h30, no Claustro do Colégio das Artes - Largo D. Dinis / Departamento de Arquitectura - "Kuenstlerleben" de António Olaio. Programa único que lhe permite revisitar espaços de uma Coimbra às vezes esquecida e para o qual não há desculpas para faltar. Anote na agenda e apareça!
Não há qualquer photoshop. Não existe montagem ou artifícios digitais. É, apenas, uma fotografia da chegada ao Hotel Tierra Patagonia & Spa, no Chile. Arrebatadora Patagónia que tem a seus pés um dos mais encantadores hotéis que já descobrimos... Isolado, debruçado sobre o Lago Sarmiento e com os altos picos do Torres del Paine National Park, (UNESCO Biosphere Reserve desde 1978), à frente como a mais bela das obras de arte. Consciente do peso e importância da paisagem o projeto encaixa no terreno como se dele fosse parte. Uma onda de madeira poisa a poucos metros do solo, sobre estrutura permeável à paisagem, às imagens que a Patagónia oferece; uma arquitetura que não se impõe, mas sim cresce como um prolongamento do natural. Dentro, paredes folheadas a madeira emanam calor e segurança, são um refúgio perfeito para descansar, aconchegados, depois de um dia lá fora, a explorar as belezas naturais envolventes, em valentes caminhadas. A decoração interior acompanha a sábia arquitetura recorrendo a artesanato, mobiliário e têxteis criados por artesãos chilenos, com matéria local, bebendo inspiração na tradição e aprendendo do povo nativo Tehuelche. É toda uma unidade que cria um ambiente com sofisticação despretensiosa, casual, um projeto pensado com diversos espaços comuns, amplas salas, que promovem o convivio entre os hóspedes, ou permitem, quando lhe apetecer, ficar isolado com o pensamento longe, lá nos picos das montanhas. Não esquecemos o Uma Spa que é... encantador com os seus generosos vãos que deixam a paisagem entrar, sem barreiras, com a sua imensa piscina interior, jatos e cascatas, zonas de meditação e massagens, tudo com a mesma linguagem estética da madeira a preencher o espaço. Hotel Tierra Patagonia & Spa é o verdadeiro sinónimo de refúgio, ímpar, que não só o recebe, mas também o leva, em passeios organizados, a conhecer a soberba Patagónia, destino de sonho... A ir, para se perder no pensamento...
Os aclamados e bem firmados Pearl Jam regressam em força a 14 de outubro com a edição de um novo álbum de originais "Lightning Bolt", através da Monkeywrench Records e produzido por Brendan O'Brien; um regresso após quase quatro anos de pausa depois de "Backspacer", em 2009. O novo projeto destes veteranos já tinha disponível em meios cibernéticos "Mind Your Manners", o primeiro single, a contagiar os fãs e agora chega o momento de "Sirens" com aquele o rock mais sereno onde o timbre de Mr. Eddie Vedder ganha o protagonismo tão apreciado pelos fãs como no inesquecível "Last Kiss" ou o arranque de "Better Man"... para ouvir e reouvir enquanto 14 não chega. Bons sons!
Ao longo de três dias, as galerias romanas da rua da Prata, em Lisboa abrem, de novo, as portas aos público, com visitas orientadas por técnicos do Museu da Cidade e do CAL – Centro de Arqueologia de Lisboa. O monumento em questão, descoberto em 1771, durante a reconstrução da cidade das sete colinas, correspondem a um vasto conjunto conjunto de galerias romanas, datadas da primeira metade do século I d.C., existentes no subsolo da baixa pombalina. A ir a partir de amanhã, dia 20, até 22 de setembro, entre as 10 e as 18 horas (última entrada está marcada para as 17.30 horas). O ponto de encontro é junto ao n.º 77 da rua da Conceição. Para visitar “Um teatro romano por baixo dos nossos pés", basta estar junto ao n.º 31 da rua da Saudade, enquanto que para o percurso da “Cerca velha”, convém rumar ao largo do Chão da Feira, junto ao Palácio Belmonte. A entrada é gratuita. Vai ficar em casa? Claro que não! Até porque há mais atividades espalhadas pela cidade e pelo país, no âmbito das Jornadas Europeias do Património que, este ano, decorrem entre 20 e 22 de setembro sob a temática "Património / Lugares". Consulte o programa aqui.
Inicia hoje o diálogo entre as seis peças de arte contemporânea assinadas por Cristina Rodrigues, artista e arquiteta, e a coleção permanente de arqueologia e etnografia, no Museu Nacional de Arqueologia, do majestoso Mosteiro dos Jerónimos, em Lisboa. No concreto, as suas criações reutilizam objetos pertencentes a espaços públicos e privados de Idanha-a-Nova, doados pelo município. Objetivo: Chamar a atenção para o contraste entre o conceito de sociedade de consumo e o valor sentimental que cada um representa, ao mesmo tempo que marca uma profunda ligação com a memória e a identidade coletivas. Assim é "O meu país através dos teus olhos", a exposição de Cristina Rodrigues que, apesar de estar radicada em Inglaterra há vários anos denota, em todos os seus trabalhos, o interesse absoluto nas raízes culturais de Portugal, em particular da zona Raiana. A mostra, apoiada pelo município de Idanha-a-Nova e pela Fábrica de Rendas Portuense, e com curadoria de Paulo Longo, irá permanecer de portas abertas até 31 de dezembro de 2013 (de terça a domingo, das 10 às 18 horas). Vale a pena a visita!
Com o claro objetivo de dar resposta às mulheres que fazem alergia a metais presentes no mais diversos acessórios, essenciais para o toque final, daquele look especial, Nicole Souto Vidal cria a Beija-Flor. Uma coleção de acessórios, colares e pulseiras, todas produzidas em silicone, material que além de ser hipoalergénico é muito leve, lavável e de grande resistência. Tem cinco colares diferentes e várias cores: pétalas - com 11 cores, borboletas (imagem) - 11 cores, hibiscus - 11 cores, círculos - 7 cores, coral - 7 cores; e dois modelos de pulseiras, também com várias cores: círculos - 7 cores, hibiscus - 7 cores. Peças originais a que não vai conseguir resistir...
Seis anos. Seis discos. Boa média e vamos a fazer um balanço dos sons de Nick Nicotine & His Mystical Orchestra! Está disponível para regozijo auditivo o novo álbum - "77 ) 13" - que é uma compilação que revisita o percurso de sons folk, com rock e toques rock'n'roll no equilíbrio blues de um rapaz da música nascido em 1977 e que, desde há muito, se envolveu de amores com o universo das sonoridades. Um alinhamento de 15 músicas onde Nick nos leva numa viagem segura de ritmos bem afirmados de rock'n'roll como em "Happiness Comes From Wasted Nights", "Foe", "Right Before My Eyes"... ou no embalo mais sereno como em "Time", "Mighty River" ou "Adios Conchita", e sempre com um folk a espreitar. Curiosos por ouvirem o álbum? Está disponível para download legal e gratuito na Optimus Discos. Álbum para descobrir, se ainda não conhece, e para reouvir se já não ouve há um tempo. E porque sem concertos esta música não vive... Dia 19 de setembro / Sabotage Club, Lisboa; Dia 1 de outubro / Braga; Dia 2 de outubro / Salão Brazil, Coimbra; Dia 3 de outubro / Clube, Vila Real; Dia 4 de outubro / Mercado Negro, Aveiro; Dia 5 de outubro / Viana do Castelo. Tome nota, apareça e... Bons sons!
A relação humana da realidade. O diálogo silencioso entre culturas. A amizade perturbadora entre duas comunidades, representadas por Shun Li e Bepi, o poeta e pescador de origem eslava, transporta-nos para fuga à solidão com uma pequena vila-ilha da lagoa de Veneza como pano de fundo. Falamos do filme do realizador italiano Andrea Segre, "Shun Li e o poeta", distinguido com o prémio de Melhor Filme e o Prémio do Público da edição de 2013 da 8 1/2 Festa do Cinema Italiano, e com estreia marcada para amanhã, dia 19 de setembro, no Cinema City Alvalade, em Lisboa, e na Zon Lusomundo do Dolce Vita Porto. Na sexta, dia 30 de setembro, a estreia acontece em VOD no MUBI.COM, uma das mais conceituadas plataformas web para a promoção e a divulgação do cinema de autor. No naipe de atores estão a atriz Zhao Tao, que interpreta a personagem principal, Shun Li, protagonista na longa metragem "Still life - Natureza morta" do realizador Jia Zhang-ke, que ganhou um Leão de Ouro na 63ª Mostra Internacional de Arte Cinematográfica de Veneza; e Rade Sherbedgia, no papel de Bepi, o poeta, um dos mais conhecidos atores da ex-Jugoslávia, que trabalhou com Standley Kubrick em "Eyes Wide Shut" (1999) e foi galardoado com um Leão de Ouro na 51.º Mostra Internacional de Arte Cinematográfica de Veneza. Um filme que vale mesmo a pena ver.
Um novo universo chega ao mundo dos interiores e é de cunho nacional: Darono. Manufaturado, inovador e com uma nova abordagem estética que quer dar, ao seu espaço, novas e coloridas leituras. Peças de decoração de interiores realizadas com um têxtil técnico colorido e vibrante, aliando técnicas tradicionais ao design criativo, resultanto em entrançados únicos que nos vão fazer dar-o-nó com a Darono. A conhecer e a ter no seu espaço!
O Museu de Arte Contemporânea de Serralves / Fundação de Serralves organiza e apresenta no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo, no Brasil, a exposição "Manoel de Olivera: uma História do Cinema". Manoel de Oliveira (Porto, 1908) e a sua obra são dos capítulos mais originais, consolidados e incontornáveis da história do cinema contando, entre curtas e longas metragens, 54 filmes. No ano de 2008, Serralves, na sua cidade do Porto, dedicou uma exposição à obra deste gigante da cultura nacional, como celebração pelo seu centésimo aniversário e chegado o ano de 2013 conseguiram ser reunidas todas as condições para voltar a realizar esta mesma exposição, da qual aqui falamos, mas desta feita em São Paulo, no Instituto Tomie Ohtake, levando até lá a história de um nome ímpar do cinema europeu. Claro que após 2008 Manoel de Oliveira, imparável, realizou mais cinco filmes que farão parte integrante da exposição, assim atualizada no que respeita a conteúdos. Os filmes são a base de toda a exposição que espelha a linguagem cinematográfica singular que Manoel de Oliveira criou, sendo a viagem feita através de excertos de vários filmes que vivem em toda força no espaço, não perdendo qualidade na forma como se apresentam, retirados de um dado filme. A relação entre documentário e ficção, entre cinema e teatro, a autonomia entre texto, imagem, som e música são também temas apresentados em São Paulo para revelar a mestria e irreverência com que este cineasta se tornou, apenas e só, um marco na cinematografia mundial. Cineasta que sempre soube estar a par e acompanhar a evolução da imagem, do som, da cor e das técnicas digitais do cinema, tirando de toda a evolução o máximo partido e nunca se deixando intimidar, praticou e pratica com segurança vários géneros cinematográficos do documentário à ficção e passando pelos filmes-ensaio; ao lado profissional no cinema junta-se a vida excepcional do cineasta que foi ator, trapezista, atleta de alta competição e corredor de automóveis... uma vida que, no final das contas, se dilui com a história do cinema e com a história do século XX e XXI. É toda esta amplitude da vida e obra de Manoel Oliveira que chega ao Brasil, levando-lhes o nosso imaginário de, por exemplo, um inesquecível Aniki-Bóbó (1942) pois quem nunca entoou "Aniki Bébé, Aniki-Bóbó, Passarinho Tótó, Berimbau, Cavaquinho, Salomão, Sacristão, Polícia, Ladrão / Eu não quero ser Ladrão Berimbau Tótó; Tenho medo da prisão Aniki Bébé, Aniki Bóbó..." A inauguração está marcada para dia 2 de outubro, estando inserida na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, e é, para quem se encontra por São Paulo: obrigatória. A ir!
O Festival Internacional de Música Exploratória do Barreiro está de volta para a sua 10.ª Edição Out.Fest, entre 8 e 12 de outubro de 2013. Dia 8 o programa arranca com Fred Van Hove (Bélgica) - uma das lendas vivas da revolução do free-jazz, e Johns Lunds & Tr Kirstein (Dinamarca) - Lunds um promissor outsider no jazz europeu, mais Kirstein nome da frente da nova vaga dinamarquesa; Dia 9 chega Joe Morris (E.U.A.) - multi-instrumentista é nome incontornável a história do jazz nos últimos 40 anos, e Rhodri Davies (Inglaterra) - destacado executante de harpa; Dia 10 cabe a Oren Ambarchi (Australia) - compositor e multi-instrumentista tem na guitarra elétrica o seu objeto de estudo, e Rafael Toral: Space Collective 2 (Portugal) - referência obrigatória no mundo da música nacional desde os tempos dos Pop D'ell Arte e agora no campo do experimental; Dia 11 é noite de Mohn (Alemanha) - aclamados na redefinição da eletrónica alemã e sediados em Colónia, Lee Gamble (Inglaterra) - no ano passado teve um dos disco mais elogiados no universo da eletrónica experimental, e Richard Pinhas (França) - considerado o "pai" da eletrónica francesa; Dia 12, o último dia de mais um Out.Fest, encerra com The Fall (Inglaterra) - a mais duradoura das bandas nascidas na explosão do post-punk no final dos anos 1970 e influência do rock marginal produzido nos últimos anos, Carla Bozulich's Bloody Claws (U.S.A.) - figura carismática do underground norte-americano, é guitarrista, letrista, compositora e cantora que produziu para si um lugar único entre a canção e a experimentação, HHY & The Macumbas (Portugal) - músicos sediados no Porto que têm no vídeo e cenários montados no palco peças fundamentais ao projeto, e Skullflower (Inglaterra) - tem sido pedra basilar na mutação das condições estéticas do rock, levando a limites por vezes não explorados. Um festival bem preenchido dos mais diversos sons que espera por si, em outubro. Anote na agenda.
O diálogo entre a moda e as várias vertentes criativas serve de mote para a S, L, M, XL – Fashion and Design Week, o evento que está a decorrer na nova Incubadora de Moda e Design, da Fábrica de Santo Thyrso, com o epicentro no desfile de Design de Moda ESAD 2013, agendado para as 22 horas de sexta, dia 20 de setembro, sob a coordenação da designer de moda Maria Gambina. A Música, tocada ao vivo pela banda We Trust, acompanhada pela orquestra da ARTAVE, no momento do desfile é, por sua vez, comissariada pelo músico e realizador André Tentúgal. Além das sonoridades, a moda está também conetada a outras áreas no alinhamento do programa. Tome nota: A Arte, sob o título "Joana Vasconcelos vestida por…", com criações de Dino Alves e a interpretação da obra da artista pelos alunos do Mestrado em Design de Moda, vertente comissariada pela criadora de moda Helena Cordeiro e José Bártolo (curadoria global); o Teatro, comissariado por Anita Gonçalves, apresenta figurinos de peças do Teatro Nacional São João a somar ao workshop de impressão têxtil com técnicas do sudoeste asiático e conversas com Maria Gambina ou Ricardo Pais; a Literatura, comissariada pela poetisa Rosa Alice Branco, surge com as performances e as conversas que levam, entre outros nomes, Alberto Serra, Paulo Cunha e Silva e Vasco Graça Moura a Santo Tirso; a Fotografia, que acolhe uma exposição de registos fotográfico de moda contemporânea, é comissariada pelo fotógrafoIsmael Prata; a Gastronomia acolhe, por sua vez, uma intervenção culinariomusical, comissariada por Hugo Branco; a Animação, que integra um workshop com os cineastas Abi Feijó e Regina Pessoa; e a Arquitetura, sustentada num workshop de auto-construção, pela comissária Maria Milano, diretora de Mestrado em Design de Interiores na ESAD de Matosinhos. A Fashion and Design Week, com curadoria de José Bártolo e Sérgio Afonso, ambos da ESAD de Matosinhos, uma das entidades que organiza o evento em parceria com a Fábrica de Santo Thyrso e a Câmara Municipal de Santo Tirso, termina já esta sexta com muita música! Quem vai ao evento?
